青春版歌剧《洪湖赤卫队》寻找情感连接点 让年轻观众在英雄身上看到自己的影子
湖北日报全媒记者 农新瑜
通讯员 向豫祺
一曲洪湖水，经典永流传。
在中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年之际，湖北省演艺集团倾力打造青春版歌剧《洪湖赤卫队》，并由湖北省歌剧舞剧院一级导演周彦执导。目前，该剧正在紧张排练中，定于9月13日、14日在湖北剧院首演。
青春版的《洪湖赤卫队》有何亮点与创新？8月19日，湖北日报全媒记者走进珞珈山剧院排练现场，周彦导演在紧张的排练间隙，接受了记者的专访。
由湖北省歌剧舞剧院创排、诞生于1959年的《洪湖赤卫队》，作为中国民族歌剧的瑰宝和湖北文化的闪亮名片，60余年来已累计演出超4000场，创造了新中国舞台剧目上演场次的最高纪录。“我们将力求在保留原作文本结构、音乐结构和精神内核的基础上，致力于实现红色题材的青春化转换，让这部经典之作焕发出全新活力。”周彦表示，青春版《洪湖赤卫队》将从多个方面尝试新的探索，包括视觉舞美、表演风格、声乐技术以及乐队编制等。
“让韩英、刘闯等英雄人物更加‘有血有肉’。”周彦表示，表演风格方面，加入了更多生活化的表达，要求演员深入角色内心，把握角色的真实情感与行动逻辑，演员需要通过剧本围读、音乐作业和深度共情，将角色内化于心，而非停留在外在表演，以吸引更多的青年观众。
在舞美设计上，摒弃了原有的写实风格，转向更写意化的表达。周彦介绍，舞台将以洪湖、芦苇、荷花等元素为主体，营造诗意化的视觉效果，“使用大面积色块和简化符号取代写实布景，比如，芦苇荡以几何化剪影呈现，突出革命环境的象征性而非逼真再现”。同时，为了增强戏剧的连贯性，取消了传统的关幕换景。舞台的地面，则改为多角度坡面平台设计，演员可在不同高度表演，增强动态感，提升视觉层次。
新生代声乐力量的展示，是青春版《洪湖赤卫队》的一大看点。“歌剧的核心是演唱，此次排演我们汇聚了一批顶尖的新生代力量。”周彦介绍，剧中韩英一角，将由中国音乐学院青年教师、中国音乐“金钟奖”获得者陈滢竹与湖北省歌剧舞剧院优秀演员张昕共同担纲；刘闯则由武汉音乐学院教授陈泳汐与省歌剧舞剧院优秀演员刘良杉饰演。
周彦表示，这些演员拥有多元化、细腻而深厚的演唱技术，甚至融入了国际化元素，旨在为经典角色赋予新的声乐之美。此外，担任伴奏的乐队编制也进行了丰富化调整，以提升整体的音乐表现力。
如何让诞生于数十年前的革命英雄形象触动今天的年轻人？周彦认为，关键在于找到情感连接点。追求真善美，让正义战胜邪恶，任何时候都不会过时，韩英坚定的信仰，也同样映射着当代青年的理想与追求；刘闯的热血与成长阵痛，则映照着年轻人的冲劲与必经的磨砺。周彦表示：“家国情怀、对正义的追求是代代相通的。我们力求通过强化角色的真实情感和人性化表达，让年轻观众在英雄身上看到自己的影子，从而产生共鸣。”
从参加工作伊始就参演该剧到担纲导演，多年来与《洪湖赤卫队》的厮守相伴，让周彦对这部经典之作怀有深深的情感和无限的敬畏。“《洪湖赤卫队》是一部历经半个多世纪时间检验的经典之作，此次青春版在视听表达上进行了全面焕新，由充满活力的年轻演员演绎英雄传奇，既是一次挑战，也是很有意义的守正创新的尝试。”她表示，期待并欢迎广大年轻观众走进剧场，与台上的“同龄人”一起，感受那份穿越时空的精神力量。