AI短剧、AI广告、AI动画……当下，人工智能正快速渗透各行各业。不同于一线科技城市，AI在昆明走出了一条带有鲜明地域印记的落地路径：本土动漫企业重构生产链路，民间社群向普通市民敞开技术学习大门，公共文化机构借力AI激活民族文化资源，大批青年也在不断试水AI的各类全新应用场景。近日，记者走访多位昆明AI领域实践者，近距离观察技术浪潮之下本地行业格局的变迁，以及属于这座城市的本土化命题。

生产重构：

效率跃升背后，岗位迎来价值重排

AI对数字内容行业的冲击，最先体现在生产模式革新与岗位结构变化上。过去制作一部动画，需要原画、建模、灯光、渲染等十多个岗位通力协作，耗时数月方能完成。如今借助视频生成大模型，大量执行性工作被机器承接，制作周期被压缩至原先的十分之一甚至更短。

云南晶晴动漫的转型，正是行业变化的缩影。创始人崔晋17岁入行，曾参与《大圣归来》等项目，2018年回到昆明创业。面对AI技术迭代，他既有被颠覆的焦虑，也保持着清醒判断。“AI只用一年时间，几乎否定了我十几年影视动画积累。”他主动拥抱新技术，短短一周便掌握了AI运镜工具的使用。从业15年打磨出的手艺，如今变成“脑子里构思清楚，AI点一下就能输出画面”。

影视动画行业的岗位正在重新洗牌：生图、简单剪辑等重复性岗位的可替代性越来越高；编剧、导演、剪辑等考验审美和叙事逻辑的岗位，依旧难以被机器取代。在崔晋看来，即便是当下火热的“AI动画师”，倘若工具继续迭代，这一岗位也有可能逐步消失。企业薪酬体系随之调整，转向低底薪、高提成模式，创意与内容把关环节被赋予更高的定价权重。

“跟风起号来得快，但用户留不住；真正能走下去的，是经得起推敲的作品。”数字内容创作赛道虽然重新洗牌，但生存逻辑并未改变——打动人心的品质内容与情感共鸣依旧是核心竞争力，这种独属于人的共情能力，是AI难以复制的资产。

云南大学新闻学院研究生潘越，曾凭借AI短片拿下中国大学生广告艺术节学院奖金奖。在他看来，AI创作真正的门槛不在于操作工具，而在于审美判断与创意统筹。故事如何讲述、风格如何选定、哪些细节需要打磨，这些关键决策只能由人完成。这一点与崔晋的判断不谋而合：AI只是一件工具。当工具对所有人敞开，人与人之间的差距，最终仍将回归创意与判断力。

技术普惠：

打破技术壁垒，

普通人迎来“超级个体”时代

在昆明本地AI民间生态中，王玺是连接技术爱好者的关键人物。这名老程序员于2023年搭建了本地AI交流社群AIK社区，之后联合西山区团委打造西创OPC小程序，整合创业活动发布、政策查询、线下创业据点等功能。创业者可以把项目展示在合作门店的墙面，同步实现线上曝光与线下对接。自今年4月以来，依托这套平台已开展近20场免费公益AI培训。

前来听课的学员跨度极大，既有坚持每期到场的外卖骑手，也有年近七旬、自学AI编程搭建管理系统的退休创业者。王玺介绍，过去想要把想法落地，必须翻越高高的编程门槛；如今借助AI工具，普通个体也有机会把创意变成现实。但他时常提醒学员，不要迷信“一句话生成完美结果”。AI生成更类似概率化“抽卡”，需要大量调试尝试。基础编程思维依旧不可或缺，只有弄懂工具边界，才能分清什么AI能做，什么做不到。

彝族青年吴越，是本地跨界AI实践者的代表。非科班出身的他，依靠网络社群与开源资料自学AI技术，把技术应用到反诈与公益领域。他参与智慧安防系统建设，开发“AI反诈小卫士”，开展系列AI反诈科普；参与WaytoAGI“火种车计划”支教，还主办多场“AI与人类”主题论坛。

“一个人加上工具，能够替代不少小型团队。”吴越切身感受到“超级个体”的力量。他独立开发基层数字化提效工具，打通从调研到分发的全流程，把日均4小时的数据整理工作压缩至5分钟，关键信息提取准确率达到98%。但他也坦言，个体能力虽被放大，但距离大厂实力仍有不小差距，市场调研、对外推广等环节，依旧离不开人与人之间的协作。

就现实生存状况而言，AI带来的红利尚未完全落地。吴越表示，目前AI项目收益还不足以覆盖日常求学开支。王玺也透露，本地AI漫剧岗位底薪大多在六千元上下，叠加绩效可达七八千元，但岗位替代性强，职业稳定性并不乐观，行业仍处在上升探索阶段，未来是否会出现降温，仍是未知数。

文化活化：

AI赋能非遗，

新机遇下凸显人才鸿沟

云南拥有丰厚的少数民族非遗资源与神话传说，如何用好AIGC活化本土文化，成为公共文化机构面临的全新课题。

2025年，云南省文化馆挂牌AIGC人才培育中心，面向社会开设免费AI普及课程，学员里既有年轻群体，也有60岁的老人前来学习AI老照片修复。机构角色正在发生转变——从文化创作的主导者，转向组织者、服务者，从而把创作的机会交还给普通大众。

“过去花两万元办一场线下画展，观众未必能到100人，而转到线上之后，传播效果完全不一样。”云南省文化馆馆长祝立业感慨道。馆内打造AI动画IP《瓦猫历险记》，借两只瓦猫的游历串联云南各州市民族文化，第一季落地楚雄，第二季走进西双版纳，计划今年12月前完成全省16个州市的内容创作，后续还将开发手办、文旅衍生产品。

项目推进过程中，一组现实矛盾日渐凸显：技术人员熟悉大模型，却读不透民族文化内核；深耕民俗非遗的文化工作者，又对AI工具逻辑较为陌生。矛盾背后，也恰好为复合型人才腾出了就业空间。

对此，文化馆采取三线并行思路：面向社会免费开课，降低AI上手门槛；推动馆内数字中心转型；组建实战创作团队，把人才培养嵌入真实项目。馆内AIGC团队一个月产出的动画质量，已经远超十年前使用3ds Max耗时五年完成的作品。

人才之困：

行业飞速迭代，

课堂追赶不及现实需求

多位受访者都提到了同一个现实：AI技术迭代速度飞快，现有的人才培养模式总是慢行业一步。

崔晋认为，问题不在于缺少AI相关课程，而是现有培养体制本身存在滞后。潘越说，学校课堂更多是搭建理论框架，想要精进，大多依靠学生课后自学。祝立业同样表示，高校课程体系存在思维滞后，课程设置、培养模式跟不上产业变化。

AI时代到底需要什么样的能力？不同实践者给出了各自的答案。王玺认为，基础编程思维、理解工具底层逻辑十分关键；潘越建议，视听语言、剧本写作等传统基本功不能丢，未来AI不会单独成为一类岗位，而是各行各业的通用基础技能，真正拉开差距的，是行业本身的专业积累。

祝立业将人才需求划分为两个层次：专业端，需要既懂技术又懂市场的核心复合型人才；大众层面，则希望更多普通人能够借助AIGC，在自己的领域中实现创意想法。

本土探索：

立足资源禀赋，

昆明寻找差异化AI赛道

相比一线科技城市，昆明缺少高密度人才集聚优势，但坐拥全省资源，因此拥有自身独特赛道：“绿电+智算”蕴藏着绿色算力潜力，多民族文化宝库提供源源不断的创作素材，面向南亚东南亚的区位优势同样赋予了发展想象空间。

企业、民间社群、公共文化机构、青年个体，各方探索路径各不相同：动漫企业一边承接全国订单，一边打磨本土IP；文化馆把AI当作挖掘与传播民族文化的利器；AIK社区希望借助西创OPC平台，搭建本地技术交流阵地；彝族青年吴越继续深耕“AI+网络安全”“AI+民族情怀”，坚持用技术回馈社会。

尽管方向各异，但从业者已达成共识：AI终究只是工具。它提升效率、压缩成本，让普通人有机会把想法落地，但不会自动产出动人故事，也无法替代人际沟通协作。当工具不再稀缺，创意与判断力，就成了最珍贵的能力。

当下昆明AI新业态仍处在发展早期，普通人拿到了入场券，从业者也承受着技术迭代带来的焦虑。祝立业的观点颇具参考意义：技术普及、学习机会平权，正在不断弱化地域短板，云南并非没有机会，“关键看有没有一伙人愿意持续投入”。他给想要入行的年轻人建议：保持好奇，保持对社会的敏锐，最重要的是动手实践。

如何用好本土资源，走出属于云南的AI差异化道路，仍是一道需要持续作答的命题。完整答案尚未成型，但属于昆明这座城市的探索，已经开启。

开屏新闻记者 张勇 实习生 日青康珠 曹鑫源 贾志红 曲英杰 摄影报道

一审 孙琴霞

责任编辑 易科彦

责任校对 吕世成

主编 武熙智

终审 编委 李荣